Лючия ди Ламмермур

Романы Скотта в 1820–1830-е годы были в Европе в большой моде, и шотландский сюжет о враждующих семьях идеально подходил для романтической оперы. Каммарано упростил сюжет и сосредоточил его на трех героях: Лючия любит Эдгардо, наследника враждебного рода, а ее брат Энрико, чтобы спасти разоренный дом, обманом выдает сестру за богатого лорда Артуро. Опера делится на две части и три действия – короткая первая часть служит экспозицией.

Первыми исполнителями главных партий были Фанни Такинарди-Персиани и тенор Жильбер Дюпре. Успех был немедленным, и «Лючия» быстро обошла сцены Европы. В 1839 году Доницетти создал для Парижа французскую версию «Lucie de Lammermoor» с изменениями в сюжете и музыке. О популярности оперы говорит и литература: в «Госпоже Бовари» Флобера Эмма слушает «Лючию» в руанском театре.

Музыкальный центр оперы – два эпизода. Секстет второго действия «Chi mi frena in tal momento?» («Что удерживает меня в такую минуту?»), где все персонажи разом высказывают свои чувства на свадьбе, стал одним из самых известных ансамблей в итальянской опере. Сцена безумия в третьем действии, когда Лючия, убившая мужа в брачную ночь, в белом платье выходит к гостям, построена как долгий диалог голоса с инструментом. Доницетти задумал для нее стеклянную гармонику с ее призрачным звучанием, но вскоре ее заменили флейтой, и с этой заменой сцену исполняют чаще всего. Завершает оперу большая сцена Эдгардо на кладбище.

В XIX веке «Лючия» не сходила со сцены, ее пели Аделина Патти и Нелли Мельба. В середине XX века партию заново открыла Мария Каллас, показав в ней не только виртуозность, но и драму, а вскоре прославилась в этой роли Джоан Сазерленд, чей успех в Ковент-Гардене в 1959 году сделал ее звездой. С тех пор «Лючия ди Ламмермур» прочно входит в число самых исполняемых опер мира.