Словарь слушателя

Пение без инструментального сопровождения.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Музыка без сюжетной программы или литературной основы; такому направлению, отказавшись от оперы и программных сочинений, был верен Брамс.

Подробнее в статье «Иоаганнес Брамс: Интересные факты об авторе сборника «Венгерские танцы»»

Традиция, в которой центральны нотная фиксация произведения, сложная форма и профессиональное исполнительство; противопоставляется популярной музыке, джазу и фольклору, основанным на устной передаче и импровизации.

Подробнее в статье «Что такое классика в музыке? Три измерения термина и современная критика»

Завершённая крупная часть оперы; между актами обычно делают перерывы.

Подробнее в статье «Поговорим об опере»

Метод сочинения музыки XX века, оставляющий исполнителю определённую долю свободы в интерпретации нотного текста.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Смычковый инструмент того же устройства, что и скрипка, но больших размеров, отчего звучит в более низком регистре — между скрипкой и виолончелью.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Музыкальный номер, который исполняют одновременно несколько солистов (дуэт, трио, квартет и т. д.); обычно появляется в кульминационные или заключительные моменты действия.

Торжественный финал балетного спектакля.

Подробнее в статье «Мариус Петипа: биография и жизненный путь великого балетмейстера»

Небольшая ария, сольный оперный номер меньшего масштаба, чем полноценная ария.

Подробнее в статье «Поговорим об опере»

Обозначение игры смычком на струнных инструментах, обычно после пиццикато.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Способ извлечения звука при исполнении — например, легато или стаккато.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Музыка, полностью отказавшаяся от тональной системы, то есть от тоники — главного звука лада.

Подробнее в статье «Композиторы XX века»

Фортепианный стиль, выражающий характерные черты традиционной африканской музыки; его переняли многие африканские композиторы XX века.

Подробнее в статье «Африканская классическая музыка: лучшие произведения африканских композиторов»

Мужской певческий голос, по высоте средний между басом и тенором.

Песня лодочника в итальянской народной музыке (в частности, в Венеции), певучая и плавная по характеру, как движение лодки по воде.

Подробнее в статье «П.И. Чайковский «Времена года»»

Наиболее низкий мужской певческий голос.

Знак нотного письма для низких звуков; им записываются партии виолончели, контрабаса, фагота, тубы и левой руки фортепиано.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Традиция виртуозного оперного пения.

Подробнее в статье «Оперы, которые стоит слушать»

Небольшой деревянный духовой инструмент свисткового типа, известный как минимум с XIV века; состоит из свистка, колена с отверстиями для пальцев и раструба.

Подробнее в статье «Блокфлейта — четыре за и ни разу против»

Французский оперный жанр 1820–1850-х годов, для которого характерны монументальность, героико-романтический пафос, исторические сюжеты, огромные массовые сцены и обязательный балет.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Каноническая структура многоактного балетного спектакля с развёрнутым сюжетом, дивертисментами, характерными танцами и торжественным финалом-апофеозом; разработана Мариусом Петипа.

Подробнее в статье «Мариус Петипа: биография и жизненный путь великого балетмейстера»

Особый тип вокальной декламации в опере — не разговорная речь и не ариозный распев, а условный, стилизованный сказ, подражающий манере народных сказителей.

Подробнее в статье «Опера Н.А. Римского-Корсакова «Садко»»

Музыка с простым, незатейливым мотивом, характерная для повседневной жизни (например, звучащая на рыночной площади или в лавке), в противоположность «высокому» академическому искусству.

Подробнее в статье «Лучшее: Моцарт»

Танец, бывший самым популярным в салонах и на домашних танцевальных вечерах XIX века; в статье описан как танец, которым традиционно завершались праздничные вечера.

Подробнее в статье «П.И. Чайковский «Времена года»»

Оперное направление конца XIX – начала XX века, выросшее из одноимённого литературного течения; для него характерны сжатые (часто одноактные) формы, концентрированные личные драмы, прямой текст без подтекстов и опора на бытовую интонацию.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Объединение отдельных романсов или песен в единое произведение на общую тему или сюжет.

Подробнее в статье «Композиторы – авторы романсов»

Форма танца эпохи Возрождения, популярная в Европе в XVI веке, включавшая множество прыжков.

Подробнее в статье «10 прекрасных произведений классической музыки для гитары»

Разновидность бытового романса, возникшая одновременно с жестоким романсом; более гармонична с литературной точки зрения, исполняется преимущественно в миноре и испытала влияние цыганского романса и оперетты.

Подробнее в статье «Жанр романса»

Способ записи музыки XX века, в котором вместо традиционных нот используются рисунки, схемы, абстрактные символы и текстовые инструкции, дающие исполнителю большую свободу интерпретации.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Механика рояля (Double Escapement), при которой молоточек «сбрасывается» раньше полного отпускания клавиши, что позволяет быстро повторять ноту, тремоло, трели и пассажи с предельной точностью.

Подробнее в статье «Чем пианино отличается от фортепиано: ответы для музыкантов и любителей»

Вставные характерные танцы в балете или опере, не двигающие сюжет вперёд, а дополняющие зрелищность спектакля.

Подробнее в статье «Мариус Петипа: биография и жизненный путь великого балетмейстера»

Обозначение постепенного ослабления звучания.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Уровень громкости звучания музыки.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Музыкальный номер для двух голосов (или инструментов); в опере «Евгений Онегин» дуэт Татьяны и Ольги, когда к нему присоединяется ещё пара голосов, превращается в квартет.

Духовой язычковый народный инструмент — деревянная, тростниковая или рогозовая трубочка с раструбом из рога или бересты.

Подробнее в статье «Белорусские композиторы»

Разновидность бытового романса, возникшая в середине XIX века в городской мещанской среде; отличается ограниченным кругом сюжетов о бытовой трагедии, обычно заканчивающейся убийством, самоубийством или смертью от неразделённой любви.

Подробнее в статье «Жанр романса»

Немецко-австрийская разновидность комической оперы XVIII века с разговорными диалогами между музыкальными номерами; в отличие от французской комической оперы часто включал сказочные и фантастические элементы.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Самобытная древнерусская система записи музыки, возникшая после Крещения Руси на основе переработанной византийской нотации; насчитывала более 70 знаков-крюков, которые со временем стали указывать не только направление мелодии, но и характер исполнения, темп и динамические оттенки.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Основной вид древнерусского богослужебного пения; название происходит от невменных знаков («знамён»), которыми он записывался.

Подробнее в статье «Белорусские композиторы»

Оперный жанр с куплетно-песенной драматургией.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Музыкальная тема, символизирующая определённый образ (например, образ возлюбленной), которая проходит через все части произведения, видоизменяясь в зависимости от настроения и сюжета.

Подробнее в статье «Берлиоз и Гарриет Смитсон: обсессивная любовь и смертельные страсти»

Исполнение музыки, которая сочиняется прямо во время игры, а не заранее подготовлена: музыкант играет не готовое произведение, а то, что придумывает по ходу исполнения.

Вступление к отдельному номеру оперы, по функции аналогичное увертюре, но не ко всему произведению, а к его части.

Подробнее в статье «Поговорим об опере»

Подход к исполнению старинной музыки, стремящийся воспроизвести техники игры, инструменты и музыкальные строи той эпохи, когда произведение было создано.

Подробнее в статье «Что такое классика в музыке? Три измерения термина и современная критика»

Небольшая, простая по характеру песня (пьеса) — так композитор Стэнли Майерс назвал свою знаменитую гитарную пьесу, в переводе с итальянского это слово означает «маленькая, простая песня».

Подробнее в статье «10 прекрасных произведений классической музыки для гитары»

Завершение музыкальной фразы.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Кульминационный, эмоционально насыщенный раздел части произведения, где основная тема достигает наибольшей выразительности; в концерте Грига описывается как эмоциональный центр, в котором тема «звучит как гимн».

Подробнее в статье «Эдвард Григ. Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, op.16»

Опера для небольшого числа исполнителей и камерного оркестра, позволяющая достичь большей интимности и психологической точности по сравнению с масштабными постановками.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Ансамблевый музыкальный номер для четырёх голосов (или инструментов); в опере «Евгений Онегин» дуэт двух сестёр становится квартетом, когда к нему присоединяется диалог ещё двух персонажей.

Старинный клавишный инструмент, предшественник современного фортепиано.

Направление в искусстве примерно с середины XVIII до середины XIX века, требовавшее строить произведение по определённым канонам — с гармоничным сочетанием частей и отделкой деталей; в музыке представлено венскими классиками — Гайдном, Моцартом и Бетховеном.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Образцовая музыка, выдержавшая испытание временем и считающаяся эталоном в своём жанре или стиле.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Инструментальный музыкальный стиль восточноевропейских евреев.

Подробнее в статье «8 лучших скрипачей всех времен»

Дополнительный завершающий раздел музыкального произведения, построенный на одной или обеих основных темах.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Французский оперный жанр XVIII века, в котором музыкальные номера чередуются с разговорными диалогами.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Самый крупный и низкий по звучанию струнный смычковый инструмент оркестра; задаёт основу гармонии и ритма, поддерживает басовую линию.

Подробнее в статье «Контрабас: что это за инструмент — строй, диапазон, размеры и 15 фактов»

Самый низкий женский певческий голос.

Самый высокий мужской певческий голос; до недавнего времени встречался сравнительно редко, сейчас распространён шире.

Музыкальное сочинение для одного или нескольких солирующих инструментов с оркестром; название происходит от итальянского concerto («согласие») и латинского concertare («состязаться»).

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Инструментальный жанр эпохи барокко, основанный на чередовании и противопоставлении звучания всего состава исполнителей и группы солистов.

Подробнее в статье «Музыка И.С. Баха»

Группа артистов балета, выступающая как единый ансамбль; в руках Петипа кордебалет превратился из простого фона для солистов в полноценного участника сценического действия.

Подробнее в статье «Мариус Петипа: биография и жизненный путь великого балетмейстера»

Обозначение постепенного усиления звучания.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Плавная, связная манера исполнения звуков.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Самостоятельная музыкальная тема или мотив, закреплённые за конкретным персонажем или образом и характеризующие его на протяжении всего произведения — со своей мелодикой, инструментовкой и тональностью.

Подробнее в статье «Балет П.И. Чайковского «Спящая красавица»»

Литературная (текстовая) основа оперы или другого музыкально-сценического произведения; сюжетами для либретто чаще всего служат литературные произведения, переработанные под музыкально-сценические требования, иногда самим композитором.

Подробнее в статье «Оперы-легенды»

Французский оперный жанр второй половины XIX века, сместивший акцент с масштабных исторических событий на личную драму и психологию героев.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Славословие Девы Марии — жанр вокальной духовной музыки.

Подробнее в статье «Музыка И.С. Баха»

Обозначение подчёркнутого, акцентированного звучания.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Концепция Эрика Сати: музыка как звуковой фон повседневной жизни, которую не нужно слушать специально — она должна быть незаметной частью обстановки, подобно мебели, обоям или свету.

Подробнее в статье «Эрик Сати: композитор, который научил мир слушать тишину и мебель»

Система записи музыки середины XIII века, в которой сама форма ноты (longa, brevis, semibrevis) указывала на её точную длительность; сделала возможной точную запись сложной полифонии позднего Средневековья и Ренессанса.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Старинный французский народный грациозный танец, ставший одной из частей классического сонатно-симфонического цикла.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Основная литургическая служба в латинском обряде католической церкви.

Подробнее в статье «Музыка И.С. Баха»

Более низкий, чем сопрано, женский голос, отличающийся насыщенностью и полнотой звучания в середине диапазона и мягкостью, объёмностью низких (грудных) нот.

Жанр европейского средневекового театра, связанный с религией; сюжет обычно брался из Библии или Евангелия и перемежался бытовыми комическими сценками.

Подробнее в статье «Поговорим об опере»

Кружок русских композиторов-единомышленников XIX века, стремившихся создать самобытную русскую национальную музыку на основе народного творчества и художественной правды.

Подробнее в статье «Оперы Модеста Мусоргского»

Опера для одного исполнителя, сосредоточенная на внутреннем монологе и переживаниях одного персонажа.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Многоголосная вокальная форма, сложившаяся в XIII веке: нижний голос (tenor) опирается на хоральный напев, а над ним звучат самостоятельные тексты в других голосах; позднее, в эпоху Ренессанса, эволюционировал к имитационной полифонии на единый текст.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Оперная концепция Рихарда Вагнера, стремившегося к синтезу всех искусств: в ней нет деления на арии и речитативы, музыкальное развитие непрерывно, а оркестр ведёт сложную систему лейтмотивов.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Направление в русской опере, образцом которого стала опера Глинки «Иван Сусанин»; создано наряду с оперой-сказкой.

Подробнее в статье «Величайшие русские композиторы»

Знаки, размещавшиеся над текстом псалмов и гимнов в средневековой Европе; изначально указывали лишь общее направление мелодии (вверх, вниз, волнообразно), а не точную высоту звука или ритм, служа мнемоническим подспорьем для певчего, уже знающего мелодию.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Направление в музыке XIX века во главе с Листом и Вагнером, стремившееся к программной музыке и размыванию традиционных форм; Брамс, в противовес ему, оставался верен строгой классической форме.

Подробнее в статье «Иоаганнес Брамс: Интересные факты об авторе сборника «Венгерские танцы»»

Композиторская школа, возглавленная Арнольдом Шёнбергом, создавшая додекафонную систему и полностью отказавшаяся от тональности.

Подробнее в статье «Композиторы XX века»

Пять линий, на которых пишутся ноты; чем выше нота расположена на стане, тем выше звучание.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Механика пианино (Single Escapement), при которой для повторного удара по той же ноте клавишу приходится отпускать глубже, что снижает скорость и надёжность многократных повторов по сравнению с роялем.

Подробнее в статье «Чем пианино отличается от фортепиано: ответы для музыкантов и любителей»

Сложное музыкально-драматическое произведение, соединяющее музыку, слово и сценическое действие. Главный элемент оперы — пение: человеческий голос передаёт оттенки переживаний, психологическое состояние и характер героя.

Французский оперный жанр XVIII века, в котором музыка и танец практически равноправны.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Итальянская комическая опера XVIII века с комедийными сюжетами из повседневной жизни, живыми персонажами и быстрыми речитативами.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Жанр оперы с эпическим, повествовательным характером, связанной с народной традицией сказительства — так сам композитор определил жанр своего «Садко».

Подробнее в статье «Опера Н.А. Римского-Корсакова «Садко»»

Серьёзная опера итальянской традиции XVII–XVIII веков на мифологические или исторические сюжеты, со строгой структурой и виртуозными ариями.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Направление в русской опере, образцом которого стала опера Глинки «Руслан и Людмила»; создано наряду с народной музыкальной драмой.

Подробнее в статье «Величайшие русские композиторы»

«Маленькая опера» — музыкально-сценический жанр, где вокальные, музыкальные и хореографические номера чередуются с разговорными сценами. В ней используются оперные формы (арии, хоры, ансамбли), но более простые и выдержанные в песенно-танцевальном характере.

Подробнее в статье «Оперетты И. Штрауса»

Крупное музыкальное произведение для хора, солистов и оркестра; в прошлом писалось только на сюжеты из Священного Писания.

Подробнее в статье «Музыка И.С. Баха»

Распределение музыкального материала между инструментами оркестра.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Многоголосное пение, пришедшее в Россию с запада (через Польшу и Украину) в XVII веке; записать его прежней знаменной крюковой нотацией было невозможно, что и вызвало переход русской церковной музыки на линейную пятилинейную нотацию.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Нотная запись многоголосного произведения, где партии всех инструментов или голосов расположены одна над другой в строгом порядке (в оркестровой партитуре — по семействам инструментов, в хоровой — от низких голосов к высоким).

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Жанр представлений, популярный в XVI веке, поэтизирующий мирную и простую сельскую жизнь; в них музыка звучала чаще, чем в мистериях.

Подробнее в статье «Поговорим об опере»

Инструментальные произведения, близкие к романсу, в которых преобладает певучая мелодическая линия без текста.

Подробнее в статье «Жанр романса»

Вертикальный тип фортепиано; механика расположена перед вертикально натянутыми струнами, а возврат молоточка обеспечивают пружины и рычаги (одинарная репетиция), что снижает скорость и надёжность многократных повторов ноты по сравнению с роялем.

Подробнее в статье «Чем пианино отличается от фортепиано: ответы для музыкантов и любителей»

Обозначение тихого звучания в нотной записи.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Приём игры на струнных инструментах — щипок струны пальцем, дающий сухой упругий звук, в отличие от игры смычком.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Одновременное звучание, развитие и взаимодействие нескольких самостоятельных голосов или мелодических линий.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Произведение, музыка которого рассказывает конкретную историю или сюжет, обычно связанный с личным опытом или замыслом автора.

Подробнее в статье «Берлиоз и Гарриет Смитсон: обсессивная любовь и смертельные страсти»

Разновидность симфонии, имеющая определённое содержание, выраженное в названии произведения или в специальной пояснительной программе.

Подробнее в статье «История симфонии: от античности до наших дней»

Вводная часть оперы перед актами, своего рода предисловие к действию.

Подробнее в статье «Поговорим об опере»

Метод сочинения, который Шёнберг обнаружил у Брамса: всё музыкальное произведение вырастает из небольшой начальной идеи (мотива или темы) путём её непрерывного преобразования, а не повторения в неизменном виде.

Подробнее в статье «Иоаганнес Брамс: Интересные факты об авторе сборника «Венгерские танцы»»

Деление времени на равные доли, обозначаемое двумя цифрами (например, 4/4 или 3/4): верхняя цифра показывает число долей в такте, нижняя — длительность одной доли.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Драматический центр сонатной формы, где темы, изложенные в экспозиции, сопоставляются, сталкиваются и широко развиваются.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Крупное траурное вокально-оркестровое сочинение из нескольких частей, написанное для солистов, хора и оркестра; например, «Немецкий реквием» Брамса создан не на канонический латинский текст, а на цитаты из немецкой Библии.

Подробнее в статье «Иоаганнес Брамс: Интересные факты об авторе сборника «Венгерские танцы»»

Заключительный раздел сонатной формы, «развязка действия» — видоизменённое повторение экспозиции, где обе основные темы звучат в главной тональности.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Декламационная, близкая к разговорной речи форма пения, впервые ярко проявившаяся в русской опере у Даргомыжского.

Подробнее в статье «Начало классического периода в русской музыке»

Жанр, возникший на стыке рок-музыки и оперы в конце 1960-х годов; использует язык рок-музыки для раскрытия сложных драматических сюжетов.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Вокальный жанр, пришедший в Россию в середине XVIII века из Испании; отличается простым сюжетом о человеческих переживаниях (любви, разлуке, одиночестве), детализированной мелодией, тесно связанной со стихами, и выразительным сопровождением.

Подробнее в статье «Романсы и песни на стихи Есенина»

Музыкальная форма, в которой основная тема несколько раз повторяется, чередуясь с эпизодами; например, в финале сонаты основная тема проходит четыре раза, разрешаясь в оптимистическом ключе.

Подробнее в статье «Бетховен: Соната №8 для фортепьяно («Патетическая»)»

Горизонтальный тип фортепиано; струны и дека расположены горизонтально, механика — под струнами, с двойной репетицией, что позволяет быстро повторять ноту, тремоло и трели; даёт более мощный звук и длинный сустейн, чем пианино.

Подробнее в статье «Чем пианино отличается от фортепиано: ответы для музыкантов и любителей»

Одночастный программный оркестровый жанр, созданный Листом; произведение вдохновлено литературным сюжетом или образом (например, стихотворениями Гюго).

Подробнее в статье «Виктор Гюго. Творчество и музыка»

Произведение для чтеца и оркестра, в котором каждый персонаж истории представлен отдельным музыкальным инструментом и своим мотивом, что знакомит слушателя с инструментами оркестра.

Подробнее в статье «Детская классическая музыка»

Оркестровый состав, сложившийся в эпоху венских классиков; включает четыре основные группы инструментов — смычковые струнные, деревянные духовые, медные духовые и ударные, — к которым иногда добавляются арфа, фортепиано, орган, челеста, клавесин.

Подробнее в статье «История симфонии: от античности до наших дней»

Крупное циклическое произведение для оркестра из четырёх частей с разными характерами: первая часть — драматический центр (обычно в сонатной форме), вторая — лирическое отступление, третья (скерцо или менуэт) — передышка, финал — развязка.

Подробнее в статье «Как слушать симфонию: краткий путеводитель для начинающих»

Изначально быстрая трёхдольная часть цикла у Гайдна и Бетховена, уже у Бетховена приобретавшая драматический надлом; у Шопена скерцо отделилось от симфонического цикла и стало самостоятельной концертной пьесой большого масштаба.

Подробнее в статье «Скерцо Шопена: от «шутки» к драме»

Знак нотного письма для области высоких звуков; им записываются, например, партии флейт, скрипок, гобоев и правой руки фортепиано.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Система запоминания названий нот, придуманная Гвидо д'Ареццо: он взял первые слоги строк латинского гимна, каждая из которых начиналась на ступень выше предыдущей, — так появились названия нот Ut (Do), Re, Mi, Fa, Sol, La.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Строение части цикла (сонаты, симфонии, концерта), в котором главная партия сменяется связующей, а затем более певучей побочной партией; далее следует разработка, где темы переосмысляются, и завершение общим итогом в мажоре или миноре.

Подробнее в статье «Бетховен: Соната №8 для фортепьяно («Патетическая»)»

Общее название для сонаты и симфонии, объединённых сходством строения.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Высокий женский певческий голос.

Короткая, отрывистая манера извлечения звука.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Форма, предшествовавшая сонатной форме на рубеже XVII–XVIII веков; тоже строилась на сопоставлении двух тем, но без их индивидуализации, и состояла всего из двух разделов.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Вокально-драматическое произведение, посвящённое событиям Страстной недели (Страсти Христовы), основанное на евангельских текстах.

Подробнее в статье «Музыка И.С. Баха»

Произведение для четырёх смычковых инструментов — как правило, двух скрипок, альта и виолончели, — а также музыкальный коллектив такого состава.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Длительность звучания ноты после удара по клавише; у рояля он длиннее благодаря большей длине струн и площади резонансной деки, у пианино — короче.

Подробнее в статье «Чем пианино отличается от фортепиано: ответы для музыкантов и любителей»

Многочастное оркестровое произведение, части которого могут опираться на народные мелодии; пример — пятичастное «Испанское каприччио» Римского-Корсакова, основанное на испанских народных мелодиях.

Подробнее в статье «Классическая музыка для зимних видов спорта»

Альтернативная система записи музыки для струнных инструментов, указывающая положение пальцев на грифе, а не высоту звука на нотном стане; с XV века широко применялась для лютни, позже — для гитары.

Подробнее в статье «Нотная грамота, партитура»

Граница между тактами в нотной записи.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Скорость исполнения музыкального произведения.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Высокий певческий мужской голос.

Техника письма, выросшая из додекафонной системы, при которой принцип серии распространяется на все элементы музыки — ритм, мелодию, динамику и другие.

Подробнее в статье «Композиторы XX века»

Оркестровое вступление к опере или другому крупному сочинению. Ранний тип, неаполитанская увертюра, строился из трёх частей (быстро–медленно–быстро) и послужил моделью для становления симфонии.

Подробнее в статье «История симфонии: от античности до наших дней»

Направление в музыке XX века, связанное с ростом городов и техническим прогрессом; выражалось, в частности, в использовании шумовых эффектов вроде гудков и ритма паровоза.

Подробнее в статье «Композиторы XX века»

Традиционный щелевой деревянный барабан народа игбо (Нигерия), на котором играют только мужчины.

Подробнее в статье «Африканская классическая музыка: лучшие произведения африканских композиторов»

Оперный жанр, опирающийся на фольклорные традиции.

Подробнее в статье «Разновидности оперы»

Обозначение громкого звучания в нотной записи.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Родовое название семейства ударно-клавишных струнных инструментов с управляемой силой звука; две его основные конструктивные формы — рояль (горизонтальный) и пианино (вертикальный).

Подробнее в статье «Чем пианино отличается от фортепиано: ответы для музыкантов и любителей»

Группа французских композиторов начала XX века (Онеггер, Мийо, Пуленк, Орик, Дюрей, Тайефер), уставших от вагнеровского пафоса и импрессионистской туманности и стремившихся к ясной, лёгкой, городской музыке с ритмами джаза.

Подробнее в статье «Кто такой Франсис Пуленк: биография и творчество композитора XX века»

Горделивый и страстный по характеру оперный номер с ритмами, характерными для испанских танцев.

Подробнее в статье «Оперы, которые стоит слушать»

Норвежский народный танец с упругим, острым ритмом; в финале фортепианного концерта Грига становится главной темой, задающей энергетику части.

Подробнее в статье «Эдвард Григ. Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, op.16»

Стилизованные народные танцы разных стран, используемые в балете для придания колорита и характеристики персонажей.

Подробнее в статье «Мариус Петипа: биография и жизненный путь великого балетмейстера»

Норвежская скрипка с резонаторными струнами и богатой орнаментикой; фактура фортепианной партии в концерте Грига подражает её тембру.

Подробнее в статье «Эдвард Григ. Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, op.16»

Использование сложных хроматических (полутоновых) переходов в музыке; у Джезуальдо этот приём опережал свою эпоху и предвосхитил музыкальные эксперименты XIX века.

Подробнее в статье «Ужасающее убийство Карло Джезуальдо: музыка и кровавая драма»

Струнный ударный музыкальный инструмент в виде трапециевидной деки с натянутыми струнами; звук извлекается ударами двух деревянных палочек или колотушек.

Подробнее в статье «Белорусские композиторы»

Оркестровый инструмент с мягким, хрустальным звуком, введённый Чайковским в партитуру «Щелкунчика» для создания волшебной атмосферы «Танца Феи Драже».

Подробнее в статье «Балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»»

Начальный раздел сонатной формы, «завязка действия», где излагаются главная, связующая, побочная и заключительная партии.

Подробнее в статье «Музыкальные жанры эпохи классицизма»

Заключительная часть оперы, звучащая после завершения основного действия.

Темповое обозначение медленного, спокойного и протяжного звучания.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Темповое обозначение быстрого, живого и энергичного звучания.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Темповое обозначение умеренного, размеренного звучания, «в темпе шага».

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Приём игры с сурдиной, дающий приглушённое, мягкое звучание инструмента.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»

Центральный танцевальный ансамбль балетного спектакля, включающий торжественный выход (entrée), медленный танец (adagio), вариации солистов и финал (coda).

Подробнее в статье «Мариус Петипа: биография и жизненный путь великого балетмейстера»

Темповое обозначение очень быстрого, стремительного и импульсивного звучания.

Подробнее в статье «Как читать партитуру: подробный гайд для слушателей»