Дафнис и Хлоя

Основой стал позднеантичный роман Лонга о пастухе Дафнисе и пастушке Хлое. Сценарий и хореографию создал Михаил Фокин, декорации – Леон Бакст. Сам Равель говорил, что хотел написать «обширную музыкальную фреску», верную не столько исторической Греции, сколько «Греции моей мечты». Работа шла непросто: представления композитора о музыке расходились с замыслами Фокина и Бакста.

На премьере дирижировал Пьер Монте, Дафниса танцевал Вацлав Нижинский, Хлою – Тамара Карсавина. В сюжете Хлою похищают пираты во главе с Бриаксисом и заставляют танцевать, но вмешательство бога Пана обращает разбойников в бегство. В финале герои воссоединяются, а Пан помогает им в память о своей потерянной любви, нимфе Сиринге.

Партитура длится около пятидесяти минут и написана для очень большого оркестра, к которому добавлен хор без слов. Сквозные темы связывают сцены в единое симфоническое целое, а солирующие инструменты то и дело ведут камерные эпизоды. Самая знаменитая страница – «Восход солнца» (Lever du jour), где из журчания струнных и деревянных постепенно вырастает рассвет. Завершает балет вакхическая «Общая пляска» (Danse générale) с ее неукротимым движением в размере 5/4.

Равель составил из балета две оркестровые сюиты. Первая прозвучала на концертах Колонна под управлением Габриэля Пьерне еще 2 апреля 1911 года, раньше самого спектакля. Вторая сюита, куда вошли «Восход солнца», «Пантомима» и «Общая пляска», стала одним из самых исполняемых оркестровых произведений XX века. Полную версию «Дафниса и Хлои» Равеля сегодня чаще слышат в концертных залах, чем видят на балетной сцене.