Жар-птица

Дягилев сначала рассчитывал на Анатолия Лядова, но тот не успел представить партитуру, и заказ перешел к Стравинскому. Работа началась осенью 1909 года и была закончена 18 мая 1910-го – буквально накануне парижских гастролей труппы.

В основе сюжета – встреча Ивана-царевича с волшебной Жар-птицей во владениях Кощея Бессмертного. Иван ловит птицу, знакомится с пленными царевнами и с помощью Жар-птицы разрушает кощеевы чары, освобождая всех, кто был в его власти. Хореографию поставил Михаил Фокин, дирижировал Габриэль Пьерне, партию Жар-птицы танцевала Тамара Карсавина. Декорации создал Александр Головин, костюмы – Головин и Леон Бакст.

Партитура показывает, как глубоко Стравинский усвоил оркестровое мастерство своего учителя Римского-Корсакова. Оркестр огромный: расширенные группы деревянных и медных, большая батарея ударных, две арфы, фортепиано и челеста. Волшебный мир Кощея и Жар-птицы обрисован хроматическими, переливчатыми звучаниями, а люди говорят простыми мелодиями в духе народной песни. Самые известные номера – «Поганый пляс Кощеева царства», «Колыбельная» и финал, где солирующая валторна запевает народную мелодию, словно встречая восход солнца.

Стравинский трижды делал из балета концертные сюиты – в 1911, 1919 и 1945 годах. Они различаются и подбором номеров, и составом оркестра. Самой популярной стала сюита 1919 года: в нее вошло меньше половины музыки балета, а оркестровка упрощена. Именно с «Жар-птицы» начался путь Стравинского к «Петрушке» и «Весне священной».