Концерт для клавесина и пяти инструментов

Идея концерта связана с Вандой Ландовской, которая возрождала клавесин в концертной жизни XX века. Формального заказа не было, но Фалья писал партитуру для нее и посвятил ее ей. Работа заняла несколько лет и стала заметным поворотом в его манере: после фольклорной яркости «Любви-волшебницы» и «Треуголки» Фалья пришел к скупому, строгому письму, обращенному к истории испанской музыки.

Вместо оркестра Фалья выбрал всего пять инструментов, и каждый звучит как солист. Клавесин здесь не аккомпаниатор, а полноправный участник ансамбля. Прозрачная, скупая звучность и опора на старинные испанские источники делают концерт характерным примером неоклассицизма, причем с отчетливо испанскими корнями.

Концерт состоит из трех частей: Allegro, Lento и Vivace. В крайних частях Фалья опирается на кастильский напев, связанный с вильянсико XVI века «De los álamos vengo, madre» («Иду я от тополей, матушка»). Медленная часть носит надпись «In Festo Corporis Christi» – «В праздник Тела Христова», а ее музыка вызывает в памяти полифонию Томаса Луиса де Виктории, великого испанского мастера XVI века.

Премьеру в Барселоне Ландовская сыграла с музыкантами оркестра Пау Казальса, а в 1927 году в Париже Фалья сам сел за клавесин, поскольку Ландовская больше не стала исполнять концерт. Партитура допускает исполнение и на фортепиано, но именно с клавесином концерт стал одной из вех в возрождении этого инструмента в музыке XX века. Это музыка, в которой старинная Испания и модернизм 1920-х говорят одним голосом.