Трилогия Стивена Содерберга о Дэнни Оушене и его команде — это не просто серия фильмов об ограблениях. Это эталон стиля, изящества и безупречного вкуса. И одной из ключевых составляющих этой формулы успеха стала музыка, написанная североирландским композитором и диджеем Дэвидом Холмсом (David Holmes). Его саундтреки — это не просто фон, а полноценный участник действия, который задает ритм, создает напряжение и окутывает зрителя атмосферой азарта и ретро-шика. В этом материале мы подробно разберем музыкальную составляющую каждого из трех фильмов, раскроем секреты уникального стиля Дэвида Холмса и поделимся интересными фактами о создании легендарных саундтреков.
Ocean’s Eleven (2001): Рождение стиля
Первый фильм задал тон всей трилогии, и музыка сыграла в этом решающую роль. Содерберг хотел, чтобы музыка была современной, но при этом отсылала к классическим фильмам об ограблениях 60-х и 70-х. Дэвид Холмс, известный своим умением смешивать жанры, оказался идеальным кандидатом.
«Крутая джазовая партитура Дэвида Холмса делает этот ‘Ocean’s Eleven’ более хипстерским, чем версия Синатры», — писал критик The Hollywood Reporter.
Саундтрек к «Одиннадцати друзьям Оушена» — это эклектичный коктейль из джаза, фанка, электроники, соула и лаунж-музыки. Холмс мастерски соединил свои оригинальные композиции с винтажными треками от Перси Фейта, Перри Комо и даже Элвиса Пресли. Его музыка идеально легла на визуальный ряд, создавая ощущение непрерывного движения и предвкушения.
Одной из самых запоминающихся находок стала композиция «A Little Less Conversation» Элвиса Пресли в ремиксе Junkie XL, которая идеально подчеркнула динамику и дерзость команды Оушена. А завершающая сцена у фонтанов Белладжио под «Clair de Lune» Клода Дебюсси стала одним из самых красивых и эмоциональных моментов в современном кино, создав музыкальную арку, которая найдет свое отражение в финале трилогии.
Ocean’s Twelve (2004): европейские каникулы
Действие второго фильма переносится в Европу, и это нашло прямое отражение в музыке. Саундтрек к «Двенадцати друзьям Оушена» стал более утонченным, с заметным влиянием европейской эстрады 60-х и 70-х годов.
Холмс отказался от использования диалогов из фильма, представив более цельный и самостоятельный альбом. В нем появились итальянские и французские мотивы, например, романтичная «L’Appuntamento» Орнеллы Ванони и психоделическая «Faust 72» от Dynastie Crisis. Оригинальные композиции Холмса стали более электронными и экспериментальными, отражая возросшие ставки и более запутанный сюжет.
«Хотя он так же забавен, как и саундтрек к Ocean’s Eleven, Ocean’s Twelve удается быть более тонким и отличительным в своем сочетании старых и новых звуков», — отмечал критик AllMusic.
Несмотря на смешанные отзывы о самом фильме, саундтрек был принят очень тепло. Критики отмечали, что музыка Холмса стала даже более уверенной и стильной, идеально передавая атмосферу европейских столиц.
Ocean’s Thirteen (2007): возвращение в Вегас
Третий фильм возвращает команду в Лас-Вегас, и музыка следует за ними. Саундтрек к «Тринадцати друзьям Оушена» — это возвращение к корням, к звучанию первого фильма, но на новом уровне. Холмс снова делает акцент на фанке и джазе, создавая напряженную и динамичную атмосферу.
Главной особенностью этого альбома стало то, что он почти полностью состоит из оригинальной музыки Холмса. В отличие от предыдущих частей, здесь меньше заимствованных треков, что делает саундтрек более цельным и сфокусированным. Композиции стали короче и динамичнее, идеально подстроенными под быстрый монтаж фильма.
«Ансамбль Холмса остается последовательным: современная струнная секция, джазовая перкуссия, органы Hammond и ревущие духовые… идеально охватывающий проникающее ощущение крутости Вегаса, которое проходит через всю серию фильмов», — пишет Movie Music UK.
Финал трилогии закольцовывается не только сюжетно, но и музыкально. В саундтреке снова появляется «Clair de Lune» Дебюсси, на этот раз в электронной аранжировке Исао Томиты. А финальные титры идут под «This Town» Фрэнка Синатры, что является прямой отсылкой к оригинальному фильму 1960 года и его легендарной команде «Rat Pack».
Дэвид Холмс: архитектор звука
Успех музыки в трилогии «Друзья Оушена» — это целиком и полностью заслуга Дэвида Холмса. Бывший диджей из Белфаста, он начал свое сотрудничество со Стивеном Содербергом еще в 1998 году на фильме «Вне поля зрения». Его уникальный подход заключается в способности создавать «музыку, которая выходит за рамки кинематографического опыта и способна стоять на своих собственных достоинствах».
Ключевые черты стиля Дэвида Холмса:
- Эклектичность: смешение живых инструментов (джазовое трио, духовые, струнные) с электронными семплами и драм-машинами.
- Ретро-футуризм: создание звука, который одновременно кажется винтажным и ультрасовременным.
- Драматургия: музыка Холмса не просто сопровождает, а формирует сцену, создавая напряжение и управляя эмоциями зрителя.
За свою работу над первыми двумя фильмами Холмс получил престижные награды BMI Film Music Award, а его саундтреки стали коммерчески успешными и получили признание критиков.
10 интересных фактов о музыке трилогии
- Наследие «Rat Pack»: Музыка Холмса сознательно отсылает к эпохе «Rat Pack» (Фрэнк Синатра, Дин Мартин), создавая ощущение «Sinatra Cool».
- Критический успех: Саундтрек к «Ocean’s Eleven» имеет рейтинг 86/100 на Metacritic, что является редким достижением для альбома к фильму.
- Коммерческий успех: Все три саундтрека входили в чарты Billboard.
- Музыкальная арка: Композиция «Clair de Lune» Дебюсси появляется в первом и третьем фильмах, создавая эмоциональную связь.
- Эволюция саундтреков: от смеси музыки и диалогов в первом фильме к цельным инструментальным альбомам во втором и третьем.
- Европейский акцент: музыка второго фильма отражает его географию, включая треки итальянских и французских исполнителей.
- Короткий метр: Многие треки в «Ocean’s Thirteen» длятся меньше минуты, чтобы соответствовать быстрому монтажу.
- Возрождение Элвиса: ремикс на «A Little Less Conversation» стал мировым хитом после выхода первого фильма.
- Финальный аккорд: трилогия завершается песней Фрэнка Синатры, отдавая дань уважения оригиналу 1960 года.
- Коллекционная ценность: саундтреки были выпущены на виниле и до сих пор пользуются спросом у коллекционеров.
Заключение
Музыка в трилогии «Друзья Оушена» — это гораздо больше, чем просто саундтрек. Это неотъемлемая часть ДНК фильмов, их пульс, их душа. Дэвид Холмс создал уникальный звуковой мир, который идеально дополнил визуальный стиль Стивена Содерберга. Его работа доказывает, что правильно подобранная музыка способна превратить хороший фильм в настоящий культурный феномен, который хочется пересматривать и переслушивать снова и снова.
Источники
- Honeycutt, K. (2001). ‘Ocean’s Eleven’: THR’s 2001 Review. The Hollywood Reporter.
- Phares, H. (2004). Ocean’s Twelve [Original Soundtrack] Review. AllMusic.
- Broxton, J. (2007). OCEAN’S THIRTEEN – David Holmes. MOVIE MUSIC UK.
- D, S. (2007). David Holmes — Ocean’s Thirteen — Music From The Motion Picture. IGN.